曲目列表
专辑简介
专辑介绍：这些录音是贝蒂·乔拉斯（Betsy Jolas）管风琴作品的首次完整收录——她是20世纪至21世纪音乐界最具个人风格且引人入胜的作曲家之一。专辑的核心是大型管风琴协奏曲《冬季音乐》（Musique d’Hiver），这部作品展现出前卫的革新精神：没有小节线，没有统一节奏，却蕴含着内在张力与精准控制下的自由。如同时间与空间中的溪流，这首“冬季音乐”在管弦乐的澎湃动力与管风琴的细腻音色间流转——自1971年首演以来，它始终是实验音乐理念的典范之作。 此外，独奏作品《白昼之乐》与《晨光课》以充满光明的冥想笔触，探索白昼初启、鸟鸣声声与世界缓缓苏醒的主题。两部作品均围绕音符“g”展开——乔拉斯以这一宁静的核心为起点，用最精妙的笔法从中构建出旋律、音响与理想之境。录音中还收录了《三首钟声练习曲》（Trois Études Campanaires），这组钟声研究作品在杜塞尔多夫-奥伯卡塞尔的圣安东尼教堂管风琴上焕发出新的维度，该管风琴拥有非凡的打击乐音域。演奏者是屡获殊荣的管风琴家安吉拉·梅茨格，她以极强的敏感度与技术精准度，将乔拉斯的音响世界生动呈现。《冬季音乐》由她与西德广播交响乐团合作，在蒂图斯·恩格尔的指挥下录制完成。这张唱片是一份邀约，邀您聆听、惊叹——并在清晨的第一缕阳光中驻足沉思。作曲家介绍：法美作曲家贝蒂·乔拉斯（Betsy Jolas）1926年生于巴黎。她最初在美国接受音乐教育，之后回到法国，进入巴黎音乐学院，师从达里乌斯·米约（Darius Milhaud）、西蒙娜·普莱-科萨德（Simone Plé-Caussade）与奥利维尔·梅西安（Olivier Messiaen）。1971年至1974年，她接替梅西安在该校任教，1975年被任命为分析学教授，1978年又担任作曲学教授。此外，她还曾在耶鲁大学、哈佛大学、伯克利大学等多所美国高校任教。1953年，贝蒂·乔拉斯斩获贝桑松国际指挥比赛大奖，此后亦屡获殊荣，包括1954年的芝加哥科普利基金会奖、1973年的美国艺术学院奖、1974年的库塞维茨基基金会奖，以及1981年的巴黎市大奖和1982年的法国作曲家与音乐出版商协会（SACEM）大奖。2016年，西蒙·拉特爵士执棒柏林爱乐乐团首演了她的《小夏之曲》；2019年，安德里斯·尼尔森斯指挥莱比锡格万特豪斯乐团首演其作品《巴赫维尔的信件》；2022-2023乐季，克劳斯·马克莱指挥巴黎管弦乐团首演了《最新作品》，西蒙·拉特尔爵士则率领伦敦交响乐团首演了《美好的岁月》。 她的获奖唱片由百代（EMI）、阿德斯、埃拉托、巴克莱、CRI等唱片公司发行。艺术家介绍：安吉拉·梅茨格（Angela Metzger）是国际知名的管风琴演奏家与独奏家，曾与德国西德广播交响乐团、赫尔辛基爱乐乐团等众多乐团合作演出。她还曾与科隆古尔岑尼奇乐团携手，在科隆爱乐音乐厅和易北爱乐音乐厅登台献艺。此外，她常于柏林音乐厅、斯塔万格音乐厅、东京武藏野市民文化厅、马斯喀特皇家歌剧院等场馆演出，并参与图卢兹管风琴音乐节等活动。其演奏曲目涵盖晚期文艺复兴至当代的广泛范围，相关演绎通过广播录音和多张CD得以留存。安吉拉·梅茨格曾在巴特洪堡、东京、威斯巴登、伍珀塔尔等地的国际管风琴比赛中获奖，还斩获过慕尼黑ARD比赛奖项，以及巴伐利亚能源公司文化奖、巴伐利亚艺术促进奖。她曾在慕尼黑音乐与表演艺术大学师从埃德加·克拉普教授和伯恩哈德·哈斯教授，学习教堂音乐与管风琴，2017-2018冬季学期期间担任哈斯教授的代理教授，自2023年起担任巴伐利亚巴特赖兴豪森新教教堂音乐大学的管风琴教师。 西德广播交响乐团（WDR Symphony Orchestra）以其区域影响力及在全国与国际上的声誉闻名。乐团的演出包括科隆爱乐音乐厅的音乐会系列、与地区音乐厅及音乐节的合作，还定期受邀亮相德累斯顿、萨尔茨堡、汉堡等地，以及莱茵高音乐节、格拉芬egg音乐节等活动。此外，乐团曾多次赴亚洲、欧洲和美洲巡演，参与电视制作、广播、直播及数字内容创作。在地区层面，乐团致力于音乐教育普及，通过“与老鼠的音乐会”、DVD制作、学校音乐会及大型音乐厅外的创新形式开展相关工作。众多CD录音丰富了乐团的艺术成果。截至2024-2025乐季，乐团由克里斯蒂安·马切拉鲁担任音乐总监；自2026-2027乐季起，玛丽·雅克将接任首席指挥。蒂图斯·恩格尔自2023-2024乐季起担任巴塞尔室内乐团首席指挥。他的客座指挥经历丰富，曾与伦敦爱乐乐团、西南德广播交响乐团、西德广播交响乐团、波兰国家广播交响乐团、马勒室内乐团、慕尼黑室内乐团、苏黎世室内乐团、现代乐团及维也纳声音论坛乐团合作。他还常于斯图加特、汉堡、柏林、慕尼黑、法兰克福、巴塞尔、里昂等地的歌剧院执棒，并于2020年被《歌剧世界》杂志评为“年度指挥家”。蒂图斯·恩格尔凭借在历史表演实践方面的专长，以及对复杂当代项目的精准指挥备受赞誉，同时也常指挥歌剧文献中的重要作品。他曾在苏黎世和柏林学习音乐学与哲学，后在德累斯顿师从克里斯蒂安·克吕蒂格学习指挥。他为广播和CD录制了大量作品，是“当代音乐剧院学院”的发起人，还编辑过多部关于当代歌剧的书籍。亚洲性爱网址
专辑简介：这张专辑主要收录了乔治·埃内斯库在20世纪初创作的早期室内乐作品，乔治·埃内斯库于19世纪末在巴黎开始大量创作，但直到近年来，这些作品才陆续被人们发现。其中，D大调钢琴五重奏就是这些被遗忘了数十年的作品之一，它是一部精细的作品，反映出这位作曲家受到勃拉姆斯的作曲风格影响。这张专辑的另一个主题是埃内斯库对非常规乐器组合的喜好，如为小提琴、大提琴和两架钢琴创作的《小步舞曲与加沃特》以及小提琴和四手联弹钢琴演奏的《牧歌》，《悲伤的小步舞曲和夜曲》。《晨歌》是埃内斯库唯一的弦乐三重奏，而备受欢迎的《罗马尼亚第一狂想曲》则是钢琴和弦乐五重奏重新编排的版本，作为最后一首歌曲以华丽的演奏结束了整个专辑。艺术家简介：Fine Arts四重奏团是当今最杰出的室内音乐团体之一，拥有演出成功的辉煌历史和200多部录音作品的丰富遗产。该四重奏团于1946年在芝加哥成立，是少数几个已经录音并在国际上巡演了接近一个世纪的顶级团体之一。四重奏团的小提琴手Ralph Evans（柴可夫斯基国际比赛奖项得主）和Efim Boico（巴伦博伊姆领导的巴黎管弦乐团前首席小提琴手）已经一起演出了近40年。他们目前与两位杰出的音乐家合作：中提琴手Gil Sharon（Amati Ensemble的创始人）和大提琴家Niklas Schmidt（Trio Fontenay的联合创始人）。四重奏团的许多最近发布的作品被选为格莱美奖的最佳古典专辑和最佳室内音乐表演类别的候选录音，并获得了多个奖项和荣誉。他们的最新专辑包括贝多芬的《赋格曲和瑰宝》和德沃夏克的《波西米亚之魂》。巴西钢琴家法比奥·维特科夫斯基和吉赛尔·维特科夫斯基以维特科夫斯基钢琴二重奏的身份，活跃在全球舞台。他们不仅是出色的钢琴家，还是敬业的教育家，也是一对恩爱的夫妻，他们充满活力和动感的四手联弹和双钢琴独奏会赢得了赞誉。他们在美国、南美、亚洲和欧洲举办过多场独奏会，并在如意大利拉韦罗的鲁福洛别墅花园、华盛顿肯尼迪中心、上海交响乐厅、深圳音乐厅、纽约卡内基音乐厅等著名场所演出。《纽约音乐会评论》对他们的演奏赞赏有加，称赞他们的演奏展现出惊人的技巧和干净利落的演奏，音色十分优美。低音提琴手亚历山大·比卡德（Alexander Bickard）擅长管弦乐、室内乐和独奏。他是新泽西交响乐团的副首席低音提琴手，费城歌剧院的首席低音提琴手，圣菲歌剧院管弦乐团的代理首席低音提琴手，同时还常在纽约大都会歌剧院、纽约爱乐乐团和费城管弦乐团演奏。比卡德曾与艾瑞尔和Fine Arts四重奏团合作，包括为Naxos唱片公司录制音乐。19岁时，他在朱利亚德音乐学院双低音提琴协奏曲比赛中获胜，随后在林肯中心的艾丽斯·图利音乐厅首次独奏。他曾参加斯波莱托、丹格伍德、拉维尼亚、太平洋和卡斯尔顿音乐节，以及纽约弦乐研讨会。作曲家简介：乔治·埃内斯库（George Enescu）是罗马尼亚最伟大的音乐家，他在小提琴演奏和作曲方面同样出类拔萃。他1881年8月19日出生于罗马尼亚的利韦尼（这个城市在他去世后改为以他的名字命名），最初从一个吉普赛小提琴手那里学习小提琴演奏。他在1888年进入维也纳音乐学院，在那里他向约瑟夫·赫尔梅斯贝格尔学习小提琴，同时从罗伯特·富克斯那里学习对位法和作曲。1893年，他前往巴黎，先后向朱尔·马斯奈和加布里埃尔·福雷学习作曲，并在安德烈·杰达尔日的指导下学习对位和赋格，同时向马丁·皮埃尔·马西克学习小提琴。1897年，他的一部作品在巴黎公开演出，到了1899年，当他获得音乐学院的小提琴演奏一等奖时，他已经逐渐成为一名知名的作曲家。1904年，他组建了埃内斯库四重奏团，与帕布罗·卡萨尔斯、雅克·蒂博、阿尔弗雷德·科托和弗里茨·克莱斯勒等知名当代音乐家一同演奏。
更多>>
